Siglo XXI transforma cabaré de plumas y lentejuelas en modernidad multimedia

Laura González de Artaza México, 1 jul (EFE)- Más de cincuenta compañías cabareteras de México, Venezuela, Colombia, Argentina y España se han propuesto mostrar en la capital mexicana todas las caras del cabaré del siglo XXI, desde las plumas, medias de rejilla y lentejuelas al arte multimedia y la música electrónica.

Este festival, llamado "Veinticinco días pariendo chayotes (fruto del cactus)" se lleva a cabo en el bar-teatro "El vicio" a partir de hoy y hasta el 25 de julio.

Arnaldo Mendoza e Ignacio Márquez representan a Venezuela, Ernesto Collado a España, el grupo "Las Juntas" a Colombia, y Juan Pablo Geretto y Marta Paccamici a Argentina.

Por desgracia, el cabaré tiene sus mejores momentos cuanto peor va el país en el que se interpreta, lo que hace que este año de crisis mundial haya sido muy favorecedor para el género y más en México, donde además se dio la emergencia sanitaria por la epidemia de gripe A, explicó en entrevista con Efe Ana Francis Mor, integrante de "Las Reinas Chulas", compañía anfitriona del evento.

"Es un género que surge en los momentos de crisis y habla de eso que está explotando en las calles, y por eso la gente viene, porque necesita escuchar ese referente inmediato, necesita hablar de lo que le está pasando en ese momento", afirmó.

"El cabaré nos da un espacio de reflexión a cosas que nos duelen, que nos preocupan, a cosas que nos mortifican", completa su compañera en "Las Reinas Chulas" Norma Huerta.

Como el cabaré nace como una respuesta a una preocupación social y hace crítica, la intérprete opina que el contexto geográfico resulta determinante.

Aunque por ello podría parecer un espectáculo local, sin embargo el cabaré posee muchos elementos que lo globalizan y lo hacen atractivo para todo tipo de público, de cualquier edad o condición.

La música y el humor inteligente para que los asistentes puedan liberar la angustia a través de la risa, el vestuario, la noche como escondite y, por supuesto, la complicidad del público, que se convierte en un integrante más del espectáculo, son algunos de estos elementos universales.

"El cabaré es un espacio de transgresión donde se puede hablar de lo que en otros lugares no se puede", explicó Huerta.

El festival mostrará la diversidad del cabaré actual que está reflejado en esquemas clásicos, como los pícaros o las borrachitas, sátira política, drag-queens, trapecio y poesía.

También parodias de personajes famosos como Agustín Lara, vídeo y multi-disciplina o "tráete todo lo que puedas al escenario y mételo en el número", "performance" y artes alternativas, una cantante de ópera haciendo un espectáculo de go-go y un número de danza, entre otros.

"El cabaré empieza a tomar otros lenguajes", indicó Norma, quien apuntó que esto se debe a que muchas personas con estudios profesionales son ahora los creadores artísticos y aportan nuevas visiones al género.

"Las Reinas Chulas" no olvidan que el cabaré nació en lugares prohibidos, y que en su esencia siguen vigentes "las plumas, la lentejuela, las medias de red, la pestaña postiza y la orquesta tocando" pero que la realidad actual lo ha modificado en las formas.

Otra característica propia del cabaré y que no ha cambiado con los nuevos tiempos es la libertad llevada a su máxima expresión, donde la discriminación es algo que se deja fuera del teatro.

"Cada vez hay más cabareteros y más público para el cabaré", sostuvo Ana Francis Mor.

"Todo aquello que signifique que aquí hay un límite, llegará el cabaré a rebasarlo", concluyó Norma Huerta. EFE lga/gt/pa (Con fotografía y vídeo)

Terra/EFE